2020年,日本同時停辦兩大盛事,一是「奧運」二是「甲子園」。不禁想到《漫長的告別》中,妻子對著失智的先生說,「想和你在日本再看一次奧運」,以及《求婚大作戰》健三那句「我說過我會帶你進甲子園」。
既然如此,就去電影院吧。
即將於本週開跑的桃園電影節,今年特別以奧運與甲子園為題,關於那些被電影收錄其中,來自男孩們的淚水與汗水,在名導市川崑的鏡頭下看見《青春:第 50 屆日本全國高中棒球錦標賽》,以及50年後、平成最後一個夏天,旅美日本導演山崎艾瑪紀錄的《甲子園:夢想競技場》。
此外,也包括在大河劇《韋駄天~東京奧運故事~》曾多次出現的畫面,由市川崑執導的《東京奧運1964》。不是戰後的日本、不是運動選手,更不是拿到金牌的冠軍,這是一部完全聚焦於「人」的紀錄片,觀眾的表情、選手的癖好,甚至是放棄比賽、跑最後一名、跌倒在地的「人」。且按照經驗,越是被日本政府所唾棄的電影,才更有欣賞的價值。
既然已經有兩部市川崑了,桃園電影節也就順勢放映《炎上》《弟弟》兩部4K數位修復。在市川崑誕辰105年,重新回顧大師的經典作品。
而本屆桃園電影節唯一的新片,則是由稻垣吾郎、二階堂富美主演,手塚真改編其父親漫畫作品的《手塚治虫迷幻少女》,CharMing的愛石橋靜河也有參與演出。
桃園電影節將於10月9日~23日,於桃園新光影城、八德廣豐國賓影城、中壢SBC星橋國際影城、桃園in89統領影城、桃園光影文化館舉辦。
官網:http://tyff.taoyuancf.org.tw/article/venue
場次:http://tyff.taoyuancf.org.tw/film/search
《#甲子園夢想競技場》
導演:山崎艾瑪
2018年,適逢夏季甲子園100週年,更是「平成最後一個夏天」。日本全國近4,000參賽隊伍,即將透過單敗淘汰制,選出 56 校角逐高中棒球最高榮譽。水谷哲也,橫濱隼人高中棒球總教練,目標制霸全國,始終將球隊擺在家庭之上。他從未見過15 歲的兒子打球,也不願訓練他。水谷將兒子送到遠方的花卷東高中,在他的弟子佐佐木洋隊中磨練。佐佐木可謂青出於藍,大聯盟球星大谷翔平、菊池雄星都是他訓練出的高徒。
大賽在即,同為甲子園常客的兩校隊伍,將會由哪隊創造奇蹟?旅美日本導演山崎艾瑪與 NHK 合作,近距捕捉棒球青年的沸騰熱血,從地獄備賽到最終決賽,感動呈現甲子園的汗與淚。「98% 的高中球員在這裡被打敗,然後變得更強。」高懸於阪神電車甲子園站的標語,清楚揭示一切。甲子園作為文化縮影,不只是熾烈青春的明證,更是塑造日本未來最堅實的夢想聖地!
《#青春第50屆日本全國高中棒球錦標賽》
導演:市川崑
1968 年盛夏,第 50 屆日本全國高中棒球錦標賽「夏季甲子園」正式開戰!六萬名觀眾擠爆看台觀戰,歡呼聲響徹雲霄。從 2,485 所學校脫穎而出 48 校菁英隊伍,準備爭奪獨一無二的至高榮耀。劇組縱橫經緯走遍列島,從寒冬到酷暑,追蹤野球少年的逐夢身影。片中更穿插珍貴歷史畫面,細數甲子園變遷史。走過二戰,巍巍場館除了曾因軍需拆用,甚至有明星球員遠赴沙場不再歸來。汗淚齊飆的甲子園,不僅是青春競技場,更見證永不言棄的大和精神。
本片為明治百年紀念電影,由朝日新聞社和日本高中棒球聯盟全面協力拍攝,一代名導市川崑最膾炙人口的傳奇傑作,媲美導演 1965 年轟動鉅作《東京奧運 1964》。為了落實導演的野望,全片出動20多台攝影機、動員120名工作人員,讓鏡頭伏地上天,穿梭各個角落,精彩捕捉賽事精華與綻放的各色青春!
《#東京奧運1964》
導演:市川崑
1940 年東京被選為夏季奧運的主辦城市,但由於二次世界大戰影響及其他爭議,東京主辦權因此終止,而此屆奧運賽事也因戰事開展而延期。直到1964年,日本再次挑戰奧運之夢,成為奧運首座亞洲主辦城市,再度向全世界證明日本從二次戰敗後,不屈不饒重新站立的能耐。日本大師市川崑受邀拍攝,對於奧運選手不歌功頌德,也不流為官方賽事記錄的宣傳片,運鏡與場面調度展現大師風範,整體敘事強調人道精神與多元文化,成為日本國民集體記憶的重要紀事。
此次影展放映版本為 2013 年國際奧林匹克委員會 (International Olympic
Committee) 修復之作。本節目由國際奧委會 IOC 協力放映。
《#弟弟》
導演:市川崑
17 歲的阿絃與小她 3 歲的弟弟碧郎,生長在一個信奉天主教的家庭。他們的父親是名不經傳的作家,對於家務不聞不問,也經常沉默不語;繼母患有手腳風濕痛,長年臥病在床。對於碧郎來說,姊姊無微不至的照顧與愛護,他毫不珍惜,叛逆的行為舉止,令姊姊擔憂不已。在一次騎馬意外因而受傷入院時,醫生才發現碧郎的肺病已經很嚴重了,他才開始真正懂得珍惜身邊的親人……改編自幸田文原著,導演市川崑不慍不火呈現日本女性堅忍不拔的特質。市川崑曾說:「『家』是父愛、母愛、兄弟愛及姐弟愛建構而成的。但不管如何相親相愛,人,仍是孤獨的。以孤獨為前提,相互扶持的生活中所流露出的情感是最美麗的。」
《#炎上》
導演:市川崑
改編自三島由紀夫的《金閣寺》,描述一名患有口吃的高中生,迷戀「驟閣寺」之美成痴,最終釀成巨禍,卻也為個人不幸命運帶來解脫。本片為市川崑首部寬銀幕作品,由攝影大師宮川一夫掌鏡。兩人聯手將日本 20 世紀最重要的小說大銀幕化,推上日本影史經典寶座。2020 年為三島由紀夫逝世 50 周年,此時再重溫兩位大師的作品結晶,別有意義。
《#手塚治虫迷幻少女》
導演:手塚真
演員:稻垣吾郎、二階堂富美
「東京都市吞噬、消化了幾千萬人,有個女人卻像是排泄物般被排出了,她的名字是芭波拉。」有著特殊性癖的唯美派作家美倉洋介在地鐵站邂逅了這名滿是酒氣的女子,便將她帶回家。放浪形骸的芭波拉再次激起美倉創作的靈感,文思泉湧猶如同他內心即將潰堤的慾望,她是繆斯?還是惡魔?或者根本只是美倉自行想像的幻影?有如在芭波拉的引領之下,美倉洋介展開了這段毀滅的旅程。
手塚治虫誕辰 90 周年紀念之作,由手塚真執導,日德英跨國聯手製作,四座金馬獎加七座香港電影金像獎最佳攝影得主的杜可風擔任攝影。加上實力派演員稻垣吾郎,以及二階堂富美飾演謎一般的迷幻少女。繼東京影展競賽片之後,獲邀全世界各大奇幻影展。
水谷 豐 導演 在 CharMing的投幣式置物櫃 Facebook 的最讚貼文
【第92回電影旬報-個人賞採點&得獎感言】
不同於多數電影獎項會公布入圍名單,電影旬報則是直接公佈得獎者,但也不禁令人好奇,與之競爭的對手,亦或是差點坐上寶座的人到底有誰。
由59位電影評論家一人一票選出,首先是榜單中最「神奇」的最佳女主角名單,票數最多前三位皆為不折不扣的星二代,奧田瑛二女兒安藤櫻、水谷豐女兒趣里、 原田美枝子女兒石橋靜河,最後則是在日韓國籍的韓英惠。趣里以難以演繹的嗜睡、躁鬱症女子得到極高的評價、石橋靜河則以強烈的存在感加上戲感十足的側顏,與韓英惠飾演與自身相同處境,因在日韓國籍倍受壓迫的角色並列第三。最終,安藤櫻以「得以通過世界基準的名演技」高票獲選最佳女主角,「得知拿獎的瞬間,即便試圖讓自己冷靜,仍擋不住心中120%的喜悅...但是又聽到最佳男主角是柄本佑的時候,喜悅完全超過120%,誰叫我是柄本佑超超超級大粉絲!」
曾獲兩屆電影旬報最佳男主角、並在其他電影獎項接連獲獎的的役所廣司,此次僅獲得4票,反倒是去年逝世的大杉漣,與六位演技極具攻擊性的罪犯,仍能演技展現言外之意的精湛演技,與詮釋晚年的熊谷守一、一人分飾兩角的東出昌大並列第二。最終,柄本佑以交出三部作品,同時展現演技的多樣性成功奪下影帝寶座。2003年曾獲電影旬報最佳新人,因工作在身而不克前往,今日再次得獎則是與影帝身份與妻子一同獲獎,「總之就是有點不好意思吧,該擺出什麼樣的表情拍照。但是最重要的不只是以『夫婦』的身份,同時也是以『我們倆』、『個人』的身份站在這裡。」
票數差距最小,莫過於最佳女配角。近乎橫掃各大電影獎項的樹木希林,以一票之差輸給木野花。同樣作為資深演員的木野花,精彩地詮釋深愛兒子卻又脫離常軌的鬼母形象,其演技足以襯托主角的光環,「以前總是演溫柔的母親,這還是我第一次演出有如虎姑婆般的惡婆婆...拍戲的每一天,都在挑戰自己的極限,酷熱夏天與下大雪的冬天,真的是抱著必死的決心...我雖然演了很久的舞台劇,但是以鏡頭相關的電影來說,我還算是個新人吧,今後會想再嘗試更多的角色,所以鏡頭下的我,現在才要開始呢。」
票數較為分散的最佳男配角,總計35人榜上有名,票數至多的則由資深演員岸部一郎、擅於演繹怪人的酒向芳、名配角渋川清彦並列第二,最終有較多戲份與發揮空間甚大的松坂桃李獲獎,「能夠與白石和彌再次合作真的非常幸福,之前和岡田將生、柳樂優彌泡溫泉時,還一起討論過我們這個世代的男優好像還未出頭(盛り上がり),例如事務所後輩、20代後半的菅田將暉不是正紅嗎,上一代也有小栗旬和妻夫木聰...我能做的就是一步一腳印的穩紮穩打,30歲的目標就是能演出沖田修一導演的作品,以及重新整理好心情以全新的自己再次出發。」
(圖片為電影旬報紙本雜誌使用圖)
【第92回電影旬報-個人賞採點】
#主演女優賞
15票-安藤櫻《小偷家族》
7票-趣里《生きてるだけで、愛》
6票-石橋靜河《きみの鳥はうたえる》、韓英惠《菊とギロチン》
#主演男優賞
14票-柄本佑《きみの鳥はうたえる》《素敵なダイナマイトスキャンダル》《ポルトの恋人たち 時の記憶》
6票-大杉漣《教誨師》、山崎努《仙人畫家:熊谷守一》、東出昌大《睡著也好醒來也罷》
#助演女優賞
10票-木野花《愛しのアイリーン》
9票-樹木希林《日日是好日》《仙人畫家:熊谷守一》《小偷家族》
4票-原日出子《鈴木家の嘘》、烏丸せつこ《教誨師》
#助演男優賞
8票-松坂桃李《孤狼之血》
4票-岸部一德〈鈴木家の嘘》、酒向芳《檢方的罪人》、渋川清彦《菊とギロチン》
水谷 豐 導演 在 CharMing的投幣式置物櫃 Facebook 的最讚貼文
【第92回電影旬報-個人賞採點&得獎感言】
不同於多數電影獎項會公布入圍名單,電影旬報則是直接公佈得獎者,但也不禁令人好奇,與之競爭的對手,亦或是差點坐上寶座的人到底有誰。
由59位電影評論家一人一票選出,首先是榜單中最「神奇」的最佳女主角名單,票數最多前三位皆為不折不扣的星二代,奧田瑛二女兒安藤櫻、水谷豐女兒趣里、 原田美枝子女兒石橋靜河,最後則是在日韓國籍的韓英惠。趣里以難以演繹的嗜睡、躁鬱症女子得到極高的評價、石橋靜河則以強烈的存在感加上戲感十足的側顏,與韓英惠飾演與自身相同處境,因在日韓國籍倍受壓迫的角色並列第三。最終,安藤櫻以「得以通過世界基準的名演技」高票獲選最佳女主角,「得知拿獎的瞬間,即便試圖讓自己冷靜,仍擋不住心中120%的喜悅...但是又聽到最佳男主角是柄本佑的時候,喜悅完全超過120%,誰叫我是柄本佑超超超級大粉絲!」
曾獲兩屆電影旬報最佳男主角、並在其他電影獎項接連獲獎的的役所廣司,此次僅獲得4票,反倒是去年逝世的大杉漣,與六位演技極具攻擊性的罪犯,仍能演技展現言外之意的精湛演技,與詮釋晚年的熊谷守一、一人分飾兩角的東出昌大並列第二。最終,柄本佑以交出三部作品,同時展現演技的多樣性成功奪下影帝寶座。2003年曾獲電影旬報最佳新人,因工作在身而不克前往,今日再次得獎則是與影帝身份與妻子一同獲獎,「總之就是有點不好意思吧,該擺出什麼樣的表情拍照。但是最重要的不只是以『夫婦』的身份,同時也是以『我們倆』、『個人』的身份站在這裡。」
票數差距最小,莫過於最佳女配角。近乎橫掃各大電影獎項的樹木希林,以一票之差輸給木野花。同樣作為資深演員的木野花,精彩地詮釋深愛兒子卻又脫離常軌的鬼母形象,其演技足以襯托主角的光環,「以前總是演溫柔的母親,這還是我第一次演出有如虎姑婆般的惡婆婆...拍戲的每一天,都在挑戰自己的極限,酷熱夏天與下大雪的冬天,真的是抱著必死的決心...我雖然演了很久的舞台劇,但是以鏡頭相關的電影來說,我還算是個新人吧,今後會想再嘗試更多的角色,所以鏡頭下的我,現在才要開始呢。」
票數較為分散的最佳男配角,總計35人榜上有名,票數至多的則由資深演員岸部一郎、擅於演繹怪人的酒向芳、名配角渋川清彦並列第二,最終有較多戲份與發揮空間甚大的松坂桃李獲獎,「能夠與白石和彌再次合作真的非常幸福,之前和岡田將生、柳樂優彌泡溫泉時,還一起討論過我們這個世代的男優好像還未出頭(盛り上がり),例如事務所後輩、20代後半的菅田將暉不是正紅嗎,上一代也有小栗旬和妻夫木聰...我能做的就是一步一腳印的穩紮穩打,30歲的目標就是能演出沖田修一導演的作品,以及重新整理好心情以全新的自己再次出發。」
(圖片為電影旬報紙本雜誌使用圖)
【第92回電影旬報-個人賞採點】
#主演女優賞
15票-安藤櫻《小偷家族》
7票-趣里《生きてるだけで、愛》
6票-石橋靜河《きみの鳥はうたえる》、韓英惠《菊とギロチン》
#主演男優賞
14票-柄本佑《きみの鳥はうたえる》《素敵なダイナマイトスキャンダル》《ポルトの恋人たち 時の記憶》
6票-大杉漣《教誨師》、山崎努《仙人畫家:熊谷守一》、東出昌大《睡著也好醒來也罷》
#助演女優賞
10票-木野花《愛しのアイリーン》
9票-樹木希林《日日是好日》《仙人畫家:熊谷守一》《小偷家族》
4票-原日出子《鈴木家の嘘》、烏丸せつこ《教誨師》
#助演男優賞
8票-松坂桃李《孤狼之血》
4票-岸部一德〈鈴木家の嘘》、酒向芳《檢方的罪人》、渋川清彦《菊とギロチン》
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水谷 豐 導演 在 [有雷] 最後一場踢踏夢《踏響人生》 - 看板movie - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
圖文版請於連結:https://kevinmoleaf.weebly.com/text/4261143
年華老去的同時,夢想才正要開始
近期的許多舞蹈電影都有著誇張的特效,俊男美女,跟讓人摸不著頭緒的劇情組合而成,
也讓人有看舞蹈電影時,電影故事不是重點,重點是那一段段令人驚豔的舞蹈片段,雖然
故事在一部電影裡如此重要,但不免說如此浮誇的舞蹈表演在舞者的生涯和商業品牌的置
入合作,有很大的成效。日本電影《踏響人生》是一部以「踢踏舞」為主的舞蹈電影,故
事敘述因為年輕的意外而無法在跳舞的天才踢踏舞者渡真二郎,在老邁時,接到老友毛利
喜一郎,請他為他即將結束營業的劇場,指導最後一場踢踏舞秀。老舊的劇場、沒人看的
秀、因傷退隱做鞋的踢踏舞天才,困難重重的是現實?還是前天才舞者渡真二郎不能跨過
的那道牆。
踢踏舞是一個現代舞的類別,雖說是現代舞,但早在十八世紀時就隨著非洲奴隸制度和新
移民帶入了美洲大陸,有一說是當時種族歧視嚴重,政府明文禁止黑人擊鼓,而黑人開始
以拍打物品和踏步旋律來進行打鼓的替代,是一種對於白人政權的反抗形式延伸的舞蹈類
型。而另一種是因為《大河之舞》而聞名於台灣的愛爾蘭踢踏舞,是當地的傳統舞蹈,絕
大部分以下半身腳的踏動來營造氛圍。其他如英式踢踏,則是將芭蕾跟踢踏做出兩者合一
的舞蹈形式。
《踏響人生》中踢踏舞形式比較新營融合了不同的風格來呈現踢踏舞的樣貌,在電影最後
壓軸的部分,導演選擇讓觀眾看完整場踢踏舞秀表演,稱為「響徹靈魂的最後二十四分鐘
」。透過舞鞋踩踏地面,與各種不同情境風格所搭配,堆疊出來的腳步聲和節奏感,讓人
相當過癮,並且以一個感觸他人寂靜的畫面做為全片的結尾,這一整段的片尾可說是整部
電影最好的部分,也能說是《踏響人生》最精采的部分,讓踢踏舞秀跟主角渡真二郎的人
生都有了完整。
但《踏響人生》整體電影故事節奏非常不穩,雖有快速推進主題;但有時又細水長流,將
一部電影拍成了流水帳,要不後半精彩的踢踏舞秀,觀眾可能就沒有那種耐性,在角色的
分配上明顯的有些配角的故事無法帶出,或給觀眾有所共鳴和認同點,只能靠著主角群和
老演員的排場撐完生澀又冗長的劇情,但在時代感方面卻有帶出很有味道的美術效果,甚
至在整個劇場、製鞋工作室與事務所,都展現出泡沫經濟下當時的日本風情,替本片鏡頭
加了不少分。
開始那些有時代感和味道的場景,和老演員精湛的演出技巧,讓人宛如看見過往日片那種
內斂的風采,但是隨著新生代演員的出場,那草率的故事背景,與雖營造特殊,卻又被邊
緣的配角,甚至在最後壓毀最後一根稻草就是那集體回歸練舞,宛如青春偶像日劇的橋段
和剪接風格,搭配回顧過往,讓原本風格化的《踏響人生》瞬間降低成勵志偶像劇的層級
。好在最後釋出一整段完整精彩度又高的「二十四分鐘」,才勉強救援體無完膚的《踏響
人生》。
但是在電影之中講述對於舞者的困境和體悟,還有面對過去救傷口跟往事放下和渴望在實
現的夢想,不管是曾經的天才舞者如今只能退去幕後的渡真,或是想再看一次劇場盛況空
前的老闆毛利,一場在當年墜落的夢,用另一種方式在讓這群已非年少輕狂的老人們再次
拾起那塊放了半世紀的拼圖,來將一生完整,或是面對已經不能挽回的過去,其中《踏響
人生》隱晦的表達出主角各種人際關係和水谷豐老練演技帶起了整部電影,但編劇和剪輯
各種步伐卻跟不上這踢踏
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 220.130.175.211
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1512643946.A.411.html
※ 編輯: KevinMoleaf (220.130.175.211), 12/07/2017 18:52:39
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